Ном нина голова болит что это

Константин Горчаков

12 октября 2016 · 2,8 K

Ведущий инженер-конструктор

Последний вопрос будет о фразе, которая присутствует в одной из ваших песен. Именно, откуда появилось: «Нина, голова болит»?
Мы с братом проживали в коммунальной квартире, в середине 70-х годов. И у нас был сосед, не совсем здоровый. Он в 40 лет не умел ни читать, ни писать, но, при этом, работал. Это детские воспоминания. Однажды, он “нажрался” с вечера, утром встал и повторял одну фразу с молдавским акцентом: “Нина, голова болит”. Засело. Равно как и песню “Свинух” мы с братом сочинили, когда мне было 6 лет, а ему 9. Такие, детские воспоминания всплыли и привратились в “хит”.
Ну, вот… С вами была программа “25-й час” и я, Сегей Кагадеев из группы НОМ. До свидания, пишите письма.

Правда, что многие узнали о Ван Гоге из песни про лабутены?

Руководитель проекта “VA”, первого в России experience-отеля,
по образованию…

Правда. Раньше ничего не слышал об этом писателе. Кстати, не знаете, где найти его книги? В интернете ничего нет. Я так понимаю, он писал про французских тусовщиц? Его книги остались только в единственном экземпляре,раз их даже на выставку привозили…

Прочитать ещё 1 ответ

Какой смысл несёт в себе
песня Земфиры «Ариведерчи»?

Поэт, переводчик, литературный критик

Проснувшись в не лучшем настроении дождливым осенним московским утром от карканья ворон (дурное предзнаменование), героиня песни принимает важное решение: она не вернется в свой родной город, а останется в Москве с человеком, с которым ей гораздо интереснее, чем с людьми, покинутыми на малой родине. Она сожжет корабли в своей гавани, как жены троянских воинов, чтобы было некуда отступать. Она вернет билет в вокзальную кассу (заодно и тактически решит проблему с деньгами), она сменит внешний вид, перестав быть коротковолосой пацанкой. Да, жить будет тесновато, но в обмен на его пространство она подарит ему свое время…

Но что это? Кажется, вместо кораблей горит она сама! С этим человеком ничего не вышло, он просто спутал то, что можно и что нельзя, совершил некий поступок, который немедленно заставил ее передумать. Ее не учили в глазок посмотреть, стучаться тоже, видимо, не учили — кажется, она распахнула дверь и застала обманщика с другой. Arrivederci! (До свидания! — итал.) Бегом на вокзал, разбивая турникет, снова покупать билет домой, настреляв денег у знакомых. Какие уж теперь волосы до плеч! Прощай, Москва. Он, конечно, может еще ей звонить по старой памяти — поболтаем. Поплаваем в уже бессмысленном, но еще привычном разговоре. Может быть, так удастся забыть боль — и вернуться в прошлую жизнь, которая закончилась за два часа до отправления поезда с Казанского вокзала — например, в Уфу. Кстати, с Москвой у Уфы именно два часа разницы, и можно сказать, что Москва и живет на два часа раньше. О, если бы это было правдой.

Вы прослушали более длинное, чем сама песня, содержание песни «Ариведерчи».

Прочитать ещё 1 ответ

Кто все эти девушки, которые снимаются в клипах А. Пистолетова?

Ведущий программы “Музыкальное бюро” на радио “Говорит Москва”, автор подкаста…

Еще мне друг рассказывал, что Пистолетов частенько заходил во ВГИК, где позировал перед студентами. Там он тоже активно предлагал студентам с актерского отделения сниматься в своих видео. Ну и потом, он же участник порноиндустрии, а там всегда можно найти девушек для съемок.

Прочитать ещё 2 ответа

Почему Бейонсе дали 9 рекордных номинаций на Грэмми, а Weeknd не получил ни одной, выпустив самую продаваемую песню в США?

Музыкант и педагог по образованию, издатель, журналист, продюсер ряда музыкальных… · show-biz.by

Премия “Грэмми” никак не зависит от количества проданных альбомов или синглов. Её лауреаты определяются голосованием специалистов – членов Национальной академии звукозаписи США, которых насчитывается порядка 20 тысяч человек. Из них участие в тайном голосовании принимают около трёх тысяч человек. Кто именно – держится в секрете, чтобы исключить всякую возможность влияния на голосующих. Эксперты – вокалисты, исполнители, композиторы, аранжировщики, продюсеры, саунд-инженеры и т.д. каждый в своей области определяет наиболее значительные работы за прошедший год из списка номинантов (выдвижение номинантов – отдельная процедура). Такой механизм гарантирует невозможность влиять на решение при определении победителей, хоть результаты иногда бывают неожиданными и подвергаются острой критике. Тем не менее, система зарекомендовала себя, как вполне объективная, а сама премия со времени учреждения в 1958 году стала самой престижной в мире. Сегодня она вручается в 78-ми номинациях.

Иногда успехи артистов в своей деятельности: аншлаги на концертах, тиражи проданных пластинок, популярные клипы, совпадают с высокой оценкой профессионалов в своих областях, а иногда – вовсе нет. Поэтому регулярно происходят малообъяснимые и неловкие ситуации, когда сверхпопулярных, любимых широкими народными массами исполнителей оргкомитет “Грэмми” просто не замечает. Сегодня никто из руководства Академии не может объяснить, как получилось, что некоторые артисты, оказавшие заметное влияние на развитие популярной музыки не только в Америке, но и во всем мире, ни разу не были отмечены премией “Грэмми”: “Queen” (правда, было 4 номинации), “Depeche Mode” (5 номинаций), Бьорк, Боб Марли, Дженис Джоплин (более полный список великих и незаслуженно обиженных можно посмотреть здесь).

Ладно – то, что “АББА” ни разу не была даже выдвинута в номинанты, можно объяснить хотя бы тем, что они шведы – видимо, не все американские музыкальные профессионалы знают о существовании такой страны – это ведь где-то очень далеко от Калифорнии. Но каким образом “Грэмми” не досталось группе “Бич Бойз”, которая в Америке по популярности не уступала “Битлз” – ничем объяснить невозможно. И то, что в 2001 году Брайан Уилсон, лидер группы, получил специально утвержденную премию “За достижения всей жизни” (“Grammy Lifetime Achievement Award”) не особо спасло ситуацию. Всё равно как-то стыдно. Однако ничего не поделаешь. Это, как в суде: вы отдали право решать профессионалам – они решили вот так. Если вы несогласны – можете поворчать, но всё равно придется подчиниться.

Девять номинаций у Бейонсе, это, конечно, очень круто, но не рекорд. В 1999 году гаитянка Лoрин Хилл была выдвинута на “Грэмми” в десяти номинациях – и во всех победила! Среди женщин это достижение пока никто не превзошёл. Среди всех исполнителей абсолютными рекордсменами являются ирландцы “U2” – у них 20 “золотых граммофончиков”. Как видите, “распределяется” премия до обидного неравномерно.

Кстати, точно так же устроен “Оскар”. Там также почти всегда решение профессионалов – членов Академии кино – встречается удивлением и критикой. Но там традиция еще более давняя и все давно уже смирились.

Источник

5 марта 2002.
Интервью с Сергеем Кагадеевым из Неформального Объединения Молодежи.

Ном нина голова болит что это

Добрый вечер, с вами Сергей Кагадеев из группы НОМ в программе «25-й час».

Пожалуй, весь этот месяц следует посвятить группе НОМ. Для этого есть несколько причин. Переиздаются Ваши старые альбомы и в конце месяца должен состояться юбилей группы.
Как Вы себя ощущаете в момент, когда группе исполняется 15 лет? Что Вы знаете о мероприятиях связанных с празднованиями самого юбилея?

О мероприятиях я кое-что знаю, но не все. Поскольку, я не действующий участник коллектива. Как вы помните был раскол, и вот сейчас та часть, которая называется НОМ-Жир гастролирует и поныне, а я эпизодически.
Тем ни менее, я виделся с Ливером в Швейцарии осенью, и мы обсуждали тему 15-летия. Планировалось в Москве провести что-то в Цирке на Цветном бульваре. Вообще, весь год будет проходить под эгидой 15-летия группы НОМ, по этому мы успеем что-то сделать. Объясню, почему в Цирке… 10 лет мы праздновали в петербургском цирке и тогда, ведущий Роман Трахтенберг сказал: «Встретимся после антракта, через 5 лет».

Кроме того, в Питере должен пройти концерт с показом нового фильма НОМ. Знаете ли Вы об этом, и насколько там все будет массово и задорно?

Это будет в ДК Ленсовета. Действительно мероприятие массовое, зал вмещает около 1,5 тысячи человек.
По поводу переиздания, скажу такую серьезную новость. Помимо переизданий, сейчас готовится Трибьют в честь 15-летия группы НОМ. Этим занимаюсь непосредственно я. Моя идея. И уже очень много народу дало свое согласие. Например, таки люди, как Шнуров не безызвестный… Короче говоря, те люди, которые в свое время ходили на наши концерты, а сейчас сами стали звездами. Если мы запишем вещей 12-15, к осени он выйдет.

Относительно Трибьюта… Вы всех музыкантов приглашаете, либо если некие малоизвестные музыканты захотят принять участие, Вы примете их записи?

Зависит от того, насколько интересен будет римейк. Конечно, мы никого не заставляем. Основной критерий, что бы человек действительно хотел этого, сыграть что-нибудь из нашего. Нам было бы очень интересно послушать. Тут никаких ограничений нет. Если имеется такой интерес на Украине, всегда рады рассмотреть.
Помимо всего прочего, хорошо, что Вы позвонили… Я с единомышленниками делаю в Москве свой лейбл. Делаю для того, что бы пропагандировать то, что мы считаем значимым и интересным. И нам интересно было бы рассмотреть какой-то материал с Украины.

Ном нина голова болит что это

У нас есть масса замечательных коллективов. Имеете ли Вы уже сейчас какие-то наброски или предпочтения, то есть что будет изданно на этом лейбле в числе первых?

Четко могу сказать, что здесь будет издан Трибьют. Еще, может Вы слышали такую группу – Селедка. Это питерский проект, состоящий из музыкантов различных групп, ну и я там участвую. Суть проекта в том, что музыканты там играют на тех инструментах, на которых играть не умеют, в принципе. И выступают, как правило, пьяные. Исполняют они популярную музыку. Типа, Блестящие, Алла Пугачева и много всяких других. У нас уже записан концертный альбом. Записывать не концертный альбом этой группы бессмысленно. Он может быть издан, но сейчас мы решаем проблему с авторскими правами. Как ансамбль пародии не проходит, вынуждены договариваться с авторами произведений. Хотя, в нашем исполнении, это мало похоже на оригинал.

Каким образом Вы думаете промоутировать этот проект, и рассказывать о нем? Явление, в принципе, неординарное.

Что касается Москвы, то его не нужно промоутировать. Факт, что на концерт Селедки приходили люди и записывали на магнитофон, все что происходило. Выпуск альбома, это пожелание из масс.
Вообще, Вова Ханутин (бывший барабанщик Чижа), одно время он у нас на бассу играл, организовал эту группу для того, что-бы сыграть один раз концерт… Что-бы публика освистала, недослушала и закидала гнилыми помидорами. А получилось все на оборот. Публике очень понравилось, и этот “разовый” проект существует уже 3 года.

Будем надеяться, что мы это услышим. Давайте вернемся к юбилею группы. Все же, что Вы чувствуете сейчас имея опыт участника НОМ, который копился целых 15 лет?

Действительно, ощущаю себя знаковым человеком. Но проблема знаете в чем? Когда мы были на пике популярности, интерес СМИ был не такой как сейчас. Сейчас все утряслось, мы не то, что дохлая собака, но с нами все понятно. Этого не было тогда, когда мы вместе функционировали. Тогда от нас ждали какого-то подвоха, и была некая тревога.
Я к тому хочу сказать, что даже переиздание наших альбомов, говорит о том, что наша популярность выше, чем была тогда. Это связано наверное с тем, что нас всегда любили дети, и сейчас эти дети выросли и являются пропагандистами нашего творчества. Это приятно.
А как рок-исполнитель я себя больше не ощущаю. Возможно, я на Трибьюте что-то спою, но такой “бременско-музыкантской” деятельности больше не веду.
К тому же, 1 марта исполнился год сыну. Заняться есть чем.

Еще ходили слухи, что Вы что-то делали совместно с Иваном Соколовским. Конкретно что, можно нам узнать?

С Иваном Соколовским мы чего-то делали, но тут есть проблема. Вообще, в Москве несколько другой подход к творчеству, чем в Питере. Мы никогда в Питере не делали прогнозов для того что бы добиться успеха. В Москве даже панк-группы хотят за свою деятельность получить деньги. Хочется делать для души, а не для того, что бы реализовывалось в некие суммы. Не вяжется пока. Вот и все.
Вообще, я считаю, что сейчас стали доступными цифровые технологии и очень большое количество музыкальной информации, вообще. Она повсюду льется и залезает тебе в уши. Сейчас я побрюзжу… Раньше нужно было доставать пластинки, переписывать друг у друга. Музыка была более оригинальная и более качественная, я бы сказал. Сейчас, в силу информативной загруженности, очень много одинаковой музыки. Хочется искать и пропагандировать то, что мне нравится.
Вот, кстати, в отношении доступности инструментов, могу сказать, что звук гитары у группы ВВ мне больше нравился до того, как они вернулись из Франции. К сожалению, никто не может повторить то, что делали пьяные слесаря на наших заводах. Играть на тех гитарах, это был труд для рук и мозгов. Но в этом был шарм. Дорогие гитары, сделанные сегодня, звучат одинаково.

Среди Ваших переизданных дисков есть альбом «Во имя разума». Мы будем частично с ним знакомиться. Как он рождался? Почему тогда Вы решили углубиться в космическую и научно-фантастическую тематику?

В то время мы много ездили по Европе. Мы постоянно находились в автобусе. Днем и ночью едешь, о чем-то беседуешь. И рождаются свои легенды. Сама идея «Во имя разума» популярна, тема фантастики 60-х, 70-х годов, когда появились здания из стекла и бетона, обычные электрические лампочки заменили на нефункциональные лампы “дневного света”, паркет был заменен функциональным линолеумом, натуральное мясо и молоко было заменено на синтетическое, и прочая хуета…
Мы таким образом шутили. То есть сначала появились персонажи: Эдуард Артурович Святозаров – это директор института, Генадий Лягвицкий – такой, отрицательный персонаж (карьерист), Владлен (забыл фамилию) – это ведущий бескорысный специалист, Леночка – его тайная любовь. Еще был Робот-Холодильник, погибший в песне “Чрезвычайное происшествие”, он был влюблен в Леночку и у него сердце стало горячим, этим он растопил 7 килограмм маргарина. Маргарин являлся основной пищей на Земле будущего.
Такие шуточки на репетициях переросли в истории, помещенные на альбом. По этому, он таким цельным и получился. Вообще, по своей воле, люди на 2 месяца не запираются в одну коробочку. Получилось достойно. Записывались с воодушевлением.

Одно могу сказать, когда альбом вышел, начали писать о том, что “какая хорошая концертная программа и как она плохо записана”, не модно. Тогда критерием модности была ритм-секция группы Моральный Кодекс, аля INXS.
Но мы издевались над всем хард-роком и за основу взяли звучание немецкой группы ПУДИС. Вообще, группа Rammstein, поскольку они восточные немцы, после определенного успеха, перешли на такую ГДР-овскую лирику. Группа ПУДИС легендарна, ей уже лет 35. Она олицетворяла ГДР-овский рок 70-х годов.
У меня дома было много пластинок из ГДР и Венгрии. Вообще, воссоединение Германии сыграло злую шутку с ранее популярными группами. Они из звезд превратились в захолустных артистов. Конечно, Rammstein, это торжество восточно-германского рока.

Последний вопрос будет о фразе, которая присутствует в одной из ваших песен. Именно, откуда появилось: «Нина, голова болит»?

Мы с братом проживали в коммунальной квартире, в середине 70-х годов. И у нас был сосед, не совсем здоровый. Он в 40 лет не умел ни читать, ни писать, но, при этом, работал. Это детские воспоминания. Однажды, он “нажрался” с вечера, утром встал и повторял одну фразу с молдавским акцентом: “Нина, голова болит”. Засело. Равно как и песню “Свинух” мы с братом сочинили, когда мне было 6 лет, а ему 9. Такие, детские воспоминания всплыли и привратились в “хит”.
Ну, вот… С вами была программа “25-й час” и я, Сегей Кагадеев из группы НОМ. До свидания, пишите письма.

Все ошибки,
встречающиеся на этой странице, орфографические
или синтаксические, в руссом языке или в HTML,
являются чистым вымыслом и никакого сходства с
реально существующими словами не имеют.

Использование
материалов, размещенных на этой странице, без
разрешения автора запрещено.

Написать
письмо Вадиму Куликову

Источник